lunes, 13 de junio de 2011

Metodología aplicada a las artes

por

Miguel Ángel Trancozo Treviño

Entre la objetividad que buscan las disciplinas academizadas, ya sean exactas o sociales, emergen las disciplinas de las Ciencias artísticas y humanas. Por supuesto que éstas, en principio, se rigen por métodos de investigación académicos tradicionalmente aceptados como son la recopilación, la documentación, categorización y análisis dentro de un sistema de citado académico, entre otros métodos convencionales heredados de las Ciencias sociales mayoritariamente. Estas técnicas permiten la inclusión de la obra creativa en instituciones en las que la razón, a través de la estadística y el experimento, establece un panorama sólido y acordado del entorno humano. Pero ¿qué sucede cuando el análisis académico requiere asomarse al campo de lo subjetivo?

La investigación en el arte se compone de distintos acercamientos que, al final, dependen de las características únicas de cada investigación. Dichas características, determinantes para la metodología, son factores que varían desde el objeto de estudio hasta el contexto que lo contiene.

El objeto de estudio de las ciencias de las artes no se limita a la obra, sino que oscila en el análisis de su proceso creativo, su producción, su difusión y los canales por los cuales accede a ella, el recibimiento de sus audiencias y las delimitaciones de éstas; por mencionar algunos de los más comunes. La metodología para aproximarse al objeto de estudio, por lo tanto, cambia en medida de que éste se altere acorde a cada proyecto de investigación.

El estudio de las artes, comenzando con la integración de la Historia del Arte en las universidades, se ha diversificado por las diferentes formas de aproximarse a ellas. Alimentados de otras disciplinas como la antropología, la historia, la sociología, la literatura, la economía y la filosofía, por mencionar algunas, los estudios del arte se han ido alejando de una visión sólida y exacta de la percepción de la obra, las imagenes y su entorno, para debatir entre lo subjetivo y lo cotidiano a través de enfoques como los estudios culturalistas y el postmodernismo.

El objeto de estudio, pues, es el factor determinante de la metodología a aplicar. Sobre todo en programas que fomentan una investigación a través de la producción y teoría, ya que en el proceso de vinculación echa mano de recursos multidisciplinarios. Esto implica un visión holística de la investigación, como explica Rita Eder, historiadora del arte e investigadora de estudios sobre la estética:

También en la atención al uso y significado de los objetos y las imágenes de uso cotidiano que tienen lugar en el ambiente doméstico, las relaciones con lo popular y la concentración en las obras marginadas y los temas ignorados, el análisis del mercado del dinero y el poder y la necesidad de introducir la dimensión ética frente a lo que hacemos, ya no como un código privado y aleatorio, sino como una sistematización. Finalmente las aportaciones de los estudios de género han permitido introducir el asunto del sujeto de manera novedosa y fructífera.

Así, la interdisciplinariedad de la que pende la investigación en las artes o sobre las artes, no ha hecho más que enriquecer el conocimiento que esta misma genera. Esto desdobla las posibilidades no sólo del investigador sino de la producción, pues la obra desarrollada a lo largo de una investigación multidisciplinaria debería, en teoría, tener una justificación impecable.

Es en este punto en el que la vinculación teoría/práctica desarrolla su mayor fuerte desde la Universidad.

Para que dicha vinculación se de satisfactoriamente, una tesis, tanto en comunicación visual como en las investigaciones de las artes en general, necesita los siguientes elementos:

-Delimitación del objeto de estudio

- Definición del marco teórico

- Ubicación en el estado del arte del objeto de estudio

- Descripción de la metodología que sustentará la investigación

- Contextualización del objeto de estudio

- Aporte al campo de conocimiento

- Justificación teórica de la obra práctica

- Análisis de la obra práctica

- Conclusión que sustente una postura y que demuestre la vinculación teórico/práctica

Fuentes:

Briseño Ávila, Morella. "Redalyc- Artículo: "La Percepción Visual De Los Objetos Del Espacio Urbano. Análisis Del Sector El Llano Del Area Central De La Ciudad De Mérida" - FERMENTUM. Revista Venezolana De Sociología Y Antropología." Redalyc. Red De Revistas Cientificas De América Latina Y El Caribe, España Y Portugal. Web. 14 June 2011. .

Eder, Rita. (In)disciplinas: Estética E Historia Del Arte En El Cruce De Los Discursos. México: Universidad Nacional Autónoma De México, Instituto De Investigaciones Estéticas, 1999. Print.

No hay comentarios:

Publicar un comentario